Консультации эксперта
Мне нужны уроки актерского мастерства. Кого бы вы посоветовали? Желательно, чтобы человек (преподаватель) был мастером своего дела и при этом благосклонно относился к начинающим актерам. Спасибо.
Сложно советовать кого-то конкретного. Стоит поискать какие-то краткосрочные курсы, актерского мастерства или тренинги - тем более сейчас на лето набирают группы.
Индивидуально готовят чтецкую программу для поступления, занимаются речью и вокалом, но заниматься актерским мастерством в одиночку- задача не очень интересная, а главное - не продуктивная. Вы же в кадре (а я так понимаю, что именно для этого вы хотите позаниматься) чаще всего будете не одна.
Актерские тренинги - это этюды на отношения, ситуацию, конфликт. Это работа в паре или в группе. Словом ищете и обрящите)
10 комментариев
Какой процент выпускников отечественных театральных ВУЗов актерских факультетов находят работу по специальности? И сколько звезд мировой величины не имеют этого (высшего) образования вовсе?
Предполагаю, что такую статистику никто никогда не считал.
Ну, давайте по-простому.
Кроме основных московских ВУЗов - ВГИК, РАТИ-ГИТИС, Щука, Щепка, Школа-студия МХАТ - есть еще как минимум 5 коммерческих: Славянская академия, ИСИ, Институт Русского театра, ИГУМО, МКУКИ.
Всего - 10 (в реальности - думаю 15).
Каждый год выпускается как минимум 2 курса на факультете, на курсе - минимум 25 человек.
Что получается? 10х25х2=500.
Понятно, что ни российское кино, ни театры (Москвы) не могут принять такое количество.
Следовательно: из курса 3-4 человека попадают в театр (через пару лет из них в театре останется только 1), еще 3-4 человека идут в кино, еще 2-3 - преподавать, еще пара-работать аниматорами. Итого - получается не более половины курса.
А через пару лет в профессии остается буквально 2 человека с курса.
Я закончила институт в 2003 году. Курс - 11 человек (так сложилось). В профессии работаю пятеро (трое - в театре, 1 - на ТВ, 1 - реквизитором в кино).
И это статистика верна примерно для всех курсов.
Про мировых звезд.
В Голливуде путь к успеху - речь идет только о кино - совсем иной, чем в России.
А на сцену - только с образованием, потому что играть/петь/танцевать без образования очень сложно.
Я начинающий сценарист. Я написал очень хороший сценарий для художественного фильма. Куда обратиться и кому выгодно продать мой сценарий, чтобы по нему хороший режиссер снял фильм?
Виталий, сценарий конечно, дело хорошее, но... Вы будете удивлены, сколько сейчас написано «сценариев», которые никогда никому не понадобятся. Вот что нужно понимать о сценариях, прежде чем взяться его писать:
1) Не все что написано, следует называть «сценарием». Сценарий - это произведение, имеющее все признаки литературного произведения, в частности: завязку, кульминацию, развязку. В сценарии должен ОБЯЗАТЕЛЬНО присутствовать сюжет, тема, описаны характеры основных героев.
2) Регулируйте бюджет фильма.Надо четко понимать, что Ваш сценарий предназначен для съемок фильма, а значит все, что Вы в нем описываете, влияет на стоимость фильма. Например, если действие сценария происходит в космическом корабле, то режиссеру понадобится воссоздать интерьер корабля, а для этого корабль в разрезе нужно будет ПОСТРОИТЬ. Представьте примерную сумму, затраченную на строительство такого макета. Поэтому откажитесь от дорогих сцен или удешевите их.
3) Будьте критичны. Если у Вас нет опыта написания сценариев не стоит считать свой первый сценарий шедевром. Ну или хотя бы просто достойным того, чтобы по нему начали снимать фильм. Таких случаев просто не бывает. Если Вам будут иное - не верьте. В том же кинофильме Алексея Балабанова «Жмурки» сценарий действительно написал бывший футболист Стас Мохначев. Его можно считать дилетантом в кинодраматургии. Но! Все мы понимаем, кто есть футболисты, сколько они зарабатывают и какими связями обладают. Кто этого не понимает, тот может оценить по звездному составу актеров «Жмурок». А вот сценарий-то довольно жалок. Фильм получился смотрибельным только благодаря диалогам (которые были переработаны) и яркости персонажей, которых играли звезды.
4) Тренируйтесь на малом. Не стоит браться сразу писать сценарии для полнометражной ленты. Потренируйтесь на рекламных роликах, сюжетов для «Ералаша» и т.д. Во первых их проще переписывать, а это придется делать не раз и не два. А во-вторых, Будет проще уговорить прочитать профессионалов прочитать ваш опус. Потому как читать неинтересную книгу всегда гораздо сложнее, чем скучную коротенькую заметку.
5) Не будьте излишне самонадеян.Имейте ввиду, что сценарист - это профессия, которой обучают в театральных институтах. А кинодраматургия это целая отрасль, в которой новичку создать шедевр также тяжело, как построить многоэтажный дом без подготовки.
6)Не бойтесь чаще показывать сценарий. Сценаристов немало, но еще больше людей считающими себя таковыми. Частая ошибка начинающих сценаристов, это условие вроде «я покажу свой сценарий только, если Вы снимете по нему фильм и со мною в главной роли». Такими «сценариями» завален интернет, они ежедневно сотнями (!) приходят на почту продюсерам, имеющим мало-мальски серьезный вес в киноиндустрии. Показывайте свой сценарий всем, кто попросит и делайте это как можно чаще. В конце-концов, если им заинтересуются и пусть даже (!) украдут, вы будете знать, что ваши сценарии хоть чего то стоят. Вот тогда напишите новый и тогда уже попытаетесь его продать.
Удачи!
Хочу спросить,когда начнут уважать актёров массовых сцен и нормально им платить? Если дают текст, то когда спрашиваешь об оплате, то смешно становиться услышав сумму! А съёмочная группа, то и дело слышишь - "Во, массовка пришла!", извините, мне не удалось закончить театральный ВУЗ, и денег нет на получение платного образования, то мы не люди что ли?! Оплата, с 2008 г., настолько смешная стала, а бригадиры звонят, предлагают по 300-500 рублей, это же смешно!
К сожалению, вы задаете вопрос "без ответа".
Примерно год назад крупные киношные чиновники вдруг решили, что актеры много получают. И "порезали" зарплату - примерно на треть. Мол, почему это за съемочные день актеру (медийному) платят полторы тысячи долларов. Пусть платят 6.238 рублей (не шутка).
И на этом часть кинокомпаний действительно "урезала" гонорары.
Но, по большей части, это просто слова...увы...
По ведомостям на одного актера массовки выделяется, грубо говоря, тысяча рублей. Из них ассистент по массовке - бригадир - получает 800, из них до актера доходит 400.
Деньги проходят через несколько рук - прежде чем дойдут до актера массовки.
Если Вам дали текст - до того, как войдете в кадр и узнаете сумму - говорите об оплате. Если это 300-500 рублей - отказывайтесь, кроме того случая, если вы работаете в массовке исключительно из любви к искусству.
Скажите пожалуйста как прикрепляют микрофоны петлички и гарнитуры на телевидении девушкам в платьях, точнее куда крепят передатчики, эти коробочки? И вообще как происходит этот процесс?
Микрофон типа "петличка", или на жаргоне "мухи", крепят только в телевизионных программах и крайне дешевых сериалах. В кино весь звук, все диалоги записывают актеры в студии, происходит так называемое "озвучАние" фильма, подкладываются все шумы, хрипы, скрип снега, шум дождя и т.д. Это весьма дорогой процесс, поэтому в телепрограммах звук стараются писать сразу качественно, для этой цели и были разработаны малозаметные индивидуальные микрофоны - "петлички". Их особенность в крайне небольшой чувствительности, они способны "улавливать" звуки только на небольшой дистанции, до полуметра-метра. Поэтому они должны прикрепляться на одежду интервьюируемого, ведущего и поближе ко рту.
Обычно петлички крепят на лацкан пиджака, длинные воротники одежды, на борт пиджака, рубашки. Обычная петличка состоит из двух элементов, собственно самого микрофона и шнура с разъемом, такие петлички используют при съемках в помещении, когда интервьюируемый сидит или стоит неподвижно. Большой популярностью пользуется модификация "петлички" с радиопередатчиком. Таким "петличкам" не нужен длинный шнур к камере, передатчик крепится на теле ведущего, диктора или интервьюируемого. Дальность приема на открытой местности запросто может достигать полукилометра.
Ну и вернемся к Вашему вопросу. Куда же крепят "петлички"?
На телевидении, как и в любой другой структуре ответственность распределяется четко.
За звук, отвечает звукорежиссер, он же и крепит петлички, ну или может попросить сделать это гостевого редактора (человека встречающего и развлекающего гостей). Делается это так, сам микрофон крепится на любой участок одежды, с левой или с правой стороны (там довольно мощная прищепка и она способна держаться на чем угодно), но вот головная боль это черный шнур который идет к передатчику. Его необходимо спрятать, а то как то несолидно получается. Сидит в экране официальное лицо и из него торчат какие то провода.
Поэтому шнур прячут... обычно под одеждой. Да-да, именно под платьем, рубашкой, пиджаком футболкой и т.д.
Представляете картину? Заходит какая-нибудь бизнесвумен, а тут начинается ... а Вы не могли бы расстегнуть блузку, мы сейчас Вам туда шнур проденем... Словом, картина весьма забавная. Но слава богу, публичные персоны люди бывалые и к этому уже привыкли. Относятся с пониманием.
Так куда же крепится "петличка"? Да куда угодно, на любой фрагмент одежды. На воротники, кармашки, молнии, борта, брошку и т.д. Шнур пропускается под одеждой, а коробочка-передатчик крепится сзади на пояс, ремень, кладется в карман, сумочку и т.д.
Главное чтобы особо в камеру бросался, да не слетел и не выпал, если респондент попался активный. Бегает, прыгает или спортом занимается.
Мне 14 и ОЧЕНЬ хочу стать звездой (певицей). У меня есть вокальные данные, закончила музыкальную школу по классу фортепиано...Помогите мне, пожалуйста, реализовать свою мечту. Как стать звездой?
Скажем так, стать звездой я Вам не помогу, но помочь советом можно. Давайте разберемся:
1) Чтобы стать звездой нужно уметь петь (вопреки распространенному мнению) и делать это хорошо.
2) Также, желательно, чтобы Ваш голос выделялся, пусть не чистотой тона, но тембром. Или имел иную особенность, благодаря которому, Вас можно было легко выделить из толпы и самое главное - запомнить. Что очень полезно для начинающих звезд.
3) Все звезды имеют свой образ (имидж), следовательно, чтобы стать звездой, его должны иметь и Вы. Тут нужно действовать просто, взять те черты, которые в Вас есть и усилить их. ТО есть, если Вы выглядите ангелом, то должны одеваться в белые одежды, уметь мягко улыбаться, мягко говорить, петь нежным, ангельским голоском. Если в Вас есть что то стервозное, то нужно стать еще стервознее, и т.д. Берете то, что есть и усугубляете это до абсурдности. Заметьте, не то какой хотите быть, а то, что есть. Если Вы простая, то надо быть простой девчонкой с улицы, высокомерная - стать Царицей. Это и будет Ваш сценический образ. Заметьте, сценический, то есть такой нужно быть на работе (сцене, с фанатами и т.д.) а дома надо быть такой, какой Вас знают и любят.
4) Начинать становиться звездой с записей своего исполнения. То есть, Вам необходимо подобрать репертуар, найти минусовки и записать образцы своего творчества. Растиражировать и пройтись по продюсерским центрам, везде оставляя свои диски и профессиональные фотографии в сценическом образе (портфолио). Слушать их при Вас никто не будет, можете даже не просить. В каждом, уважающем себя продюсерском центре есть специальное место, где диски оставляют начинающие звезды (и там их очень много. Очень-очень много скапливаются).
5) И вот, когда Вы всех обойдете, оставите контактные данные, фотографии, диски Вам могут перезвонить. Через месяц, полгода, пару лет и предложить подъехать, почитать контракт (контракт этот заслуживает отдельного разговора, но об этом как-нибудь в другой раз). А могут и не позвонить. Поэтому придется становиться звездой самостоятельно.
6) Стать звездой самостоятельно очень сложно, очень-очень. Делается это так: подбираете единомышленников, сколачиваете группу, репетируете помногу часов ежедневно и записываете диски. Раскручиваетесь через интернет, ищите спонсоров, даете бесплатные концерты на днях города и т.д. И ищите агента-продюсера.
Примерно так и становятся звездами...
Мне 30 лет. Вы пишете, что для женщины в этом возрасте получать актёрское образование уже поздно. Так что, мне теперь никак не стать актрисой?
Речь идет о рамках в классическом театральном образовании, а вовсе не о том, что все потеряно. Актерское мастерство, это как занятие спортом - чем раньше начать, тем больших результатов можно добиться.
Но вот в зрелом возрасте не стоит бросать все и устремляться в омут кинотворчества, особенно если слабо себе представляете процесс создания фильмов.
Для начала стоит поучаствовать в массовках, чтобы прочувствовать атмосферу, тяготы и лишения, оценить количество потраченных нервов, ответь после
того на вопрос, а нужно ли Вам кино, действительно ли Вы хотите стать актрисой или просто Вы оказались под влиянием стереотипа.
И если ответите себе утвердительно, то начинайте рассматривать варианты, прозванивайте приемные комиссии актерских факультетов, как государственных ВУЗов, так и частных школ. Ведь кто хочет действительно хочет - у того все получится. И потом, помимо актерских специальностей в кино много интересного, например операторский, режиссерский, сценаристский (сценарно-киноведческий) факультеты. Можно пойти учится на них. Все же театральное образование, пусть и смежное. А это лучше чем ничего.
Есть ли шанс поступить в школу-студию МХАТ в 22-23 года? В настоящий момент получаю высшее образование и намерена закончить учёбу, но "возможное" театральное будущее не даёт покоя моей весьма творческой натуре.
В жизни возможно все. Но для девушки 22-23 года - это уже поздно, если хотите честный ответ. Я уже неоднократно объясняла здесь, почему все театральные ВУЗы стремятся брать девочек 17-18 лет. Рискуйте - но я бы Вам посоветовала попробовать поступить в негосударственный ВУЗ - там возрастной ценз не так строг. А в прошлом году во МХАТе Табаков набирал ТОЛЬКО 17-летних девочек....
Скажите, наш Казахстанский диплом котируется в Москве? Я актриса, работаю в театре Казахстана, могу ли я устроиться в московский театр?
Диплом о высшем образовании - он везде диплом, и в Москве, и в Казахстане.
Советовала бы Вам перевести его на русский язык (если он на казахском) - и нотариально заверить.
А про работу в московском театре... Вы же знаете, что от понятия "типаж" никуда не деться. Если у вас ярко выраженный восточный типаж - вы можете быть востребованы у себя на Родине, но не знаю, на сколько это нужно в московском театре.
В кино чуть проще - там всегда нужны все. Удачи!
Мне под 60, а мечта сниматься в кино не покидает. Как быть в такой ситуации?
Ваш типаж ОЧЕНЬ часто востребован.
Посмотрите на разных сайтах актерских агентств, часто в массовку требуются именно зрелые женщины.
Сделайте хотя бы самое простое портфолио 2-3 хороших фотографии (портрет и полный рост).
Для начала, посещая массовки, не скупитесь раздавать свои фотографии - вполне возможно, что однажды (или даже не однажды) вы попадете в эпизод. Потому что бабушки-соседки-тетки-продавщицы и т.д. - есть в каждом фильме и сериале. Спасибо за вопрос и удачи Вам!
Если мне 11 лет, а я хочу сниматься в кино, в сериалах? Посоветуйте, пожалуйста!
Чтобы в 11 лет начаться сниматься, вариантов тут немного. Самый действенный это начать заниматься в театральные кружках, если позволяют средства то устроиться в детскую школу-студию или нанять репетитора. Обязательно нужно хорошее актерское портфолио. Если его нет - нужно заказать у фотографа.
И конечно - посещать кастинги. Кастинги посещать лучше вместе с родителями. А то ведь и мошенники могут попасться, и еще кое-кто похуже. Ходить нужно много. Очень много. Кастинги, это как приход в гости. Не стоит рассматриваться их как трудоустройство. Просто посещайте, участвуйте, проникайтесь атмосферой кинотворчества, знакомьтесь и заводите полезные связи в мире кино.
И параллельно занимайтесь. А когда наступит пора - стоит задуматься о поступлении в театральный институт. Без профессионального образования пробиться в кино очень непросто. Особенно в качественное кино..
Чем руководствуется режиссеры при подборе актеров? Что первоочередно - образование или личность, характер, словом соответствие типажу?
Знаете как бывает? Читаешь порой книгу, и живо себе представляешь как должен выглядеть главный герой. Вот этими своими представлениями и руководствуются режиссеры. И ищут, они порой типаж человека из своего сна. Но далеко не все, к сожалению. Не боги горшки обжигают, кому-то совершенно все равно кто и как будет выглядеть, они доверяют эту "рутинную" работу своим ассистентам и кастинг-директорам. Ну а те, в силу профессионализма или своих личных пристрастий и подбирают актеров. Кто качественнее, дольше и дороже, а кто быстро и дешево. Словом, все как в жизни. Кто работает на совесть, а кто до 18:00.
Образование безусловно играет весомую роль. Скажем так - если типаж совпал, но образования нет, то шансов что человек справиться даже с ролью второго плана невелики. А если есть образование, но типаж так себе, то актер почти со 100% вероятностью занимает эту роль.
Ведь актерская игра - это великая наука. И вызубрить ее нельзя. Тут важно найти оптимальный баланс-спайку своей личности с героем. И раскрыть роль, показать персонажа, сделать так чтобы зритель полюбил героя за тончайшие нюансы мимики, движение рук, взгляд. Словом за те мелочи, за которые мы и любим и ненавидим близких нам людей. А действие, в котором участвует герой - без изыска бегать, стрелять, заниматься любовью все это живет параллельной жизнью и с ним, да справится большинство.
Резюмирую: Большая часть пытается подобрать актера "на типаж", то если нужен советский сантехник, но роль эпизодическая или второго плана, то лучше и попробовать подобрать такого типичного, такого "кондового" сантехника, чем взять белоручку-интеллигента актера, который и для чего газовый ключ нужен.
Поэтому мы и утверждаем, что шанс попасть в кино есть у каждого, просто нужно оказаться в нужном месте в нужное время.
Очень хочу заняться актерской карьерой, но совершенно не имею понятия с чего начать. Возраст как я считаю весьма подходящий - 15 лет. Пожалуйста помогите мне - дайте дельный совет.
1) Для начала найдите хорошие подготовительные курсы в театральный ВУЗ или хотя бы театр-студия - для начальной подготовки.
2) Начните читать книги - их требуется много, чтобы начать готовить репертуар. Разноплановый!
3) Вы написали "Очень хочу заняться актерской карьерой" - но это не та профессия, где можно говорить о "карьере". Сначала - о работе, о том, как вы будете готовиться к поступлению в театральный ВУЗ, потом учиться, ежедневно, с утра и до глубокой ночи, а уже потом - та самая "карьера".
4) Я всем своим ученикам советую: если вы выглядите достаточно взросло - начинайте ходить на туры в театральные вузы еще до того, как официально закончите школу. Чаще всего на 1 туре паспорт не требуют, а возраст... ну, прибавьте себе на словах годик... Зато бы уже будете знать саму атмосферу поступления, когда сотни и тысячи мальчиков и девочек берут театральный ВУЗ практически штурмом. Попробуете подекламировать перед комиссией - это тоже большой и хороший опыт.
5) Постарайтесь найти хорошего педагога - возможно, актера или преподавателя театрального ВУЗа - что бы он хотя бы разок послушал ваше чтение и что-то подправил.
Успехов вам!
Здравствуйте! Я не оспариваю необходимость актерского образования, но...почему подавляющее большинство голливудских известных актеров сумели обойтись без него? Ведь насколько известно, принимая решение сделать карьеру в Голливуде, они озадачиваются поиском агента, а не образованием. Кто-то учится, но их-меньшинство...Получается, что в Голливуде актерское образование не имеет значение при получении главной роли?
В Америке абсолютно по другому вообще построено воспитание актера. Если в России учат специальности "актер драматического театра и кино" (с большим акцентом на театр), то там нет такой практики. Там любой находит себе агента (с этим у нас тоже большие проблемы) и тот начинает искать-пробивать роли-кастинги.
Кино - это дело техники. Не получилось у актрисы заплакать в кадре - ей намажут глаза мятным карандашом и она будет реветь хоть 10 дублей подряд. Не может актер плавать в реке посреди зимы - будет плавать каскадер или снимут в бассейне и потом наложат фон. Там кино - огромные технически-компьютерные возможности, а у нас все делается по-настоящему. плачут, смеются, купаются в мороз.
В Голливуде образование не важно, там нужно "ОКАЗАТЬСЯ В НУЖНОМ МЕСТЕ В НУЖНОЕ ВРЕМЯ".
Но только вам решать, что является по-настоящему искусством: настоящие переживания (то, чему учит русский театр) или красивая обертка, сделанная на компьютере в Голливуде.
Хочется узнать как попасть на работу на ТВ, когда тебе отказывают даже в бесплатной стажировке?
Телевидение по законам трудоустройства ничем не отличается от других сфер труда, и трудоустроиться на ТВ не так уж и сложно. Как обычно, есть 2 пути:
а) Быть специалистом в данной сфере
б) Оказаться в нужное время в нужном месте.
Раз первым качеством Вы пока не обладаете, то остается второе. Это вовсе не так уж и сложно, как принято думать. Помимо федеральных каналов и их региональных представительств существует масса кабельных каналов, различные кинокомпании и всевозможные продакшн-студии, которые изготовляют программы, рекламные ролики, клипы и много другое. Просто обзвоните их и предложите свои услуги. Я уверен что более половины из них не откажется помочь Вам обрести бесплатную работу. Удачи!
Помогите выбрать песню для прослушивания в театральном ВУЗе.
Вполне подойдет русская народная песня, зарубежная классика, фрагмент мюзикла, что-то из советского кино - ставшее классикой. Пойте то, что удобно вам по голосу. Не стоит делать ставки на современную попсу - она не имеет к музыкальным данным никакого отношения.
В конце концов, в ВУЗе Вас будут учить петь в любом случае, а на экзаменах важно услышать Ваши музыкальные данные, услышать тембр и конечно, вкус. Удачи!
Здравствуйте, мне 14, я начала уже очень серьёзно готовиться к поступлению в Гитис. Читаю специальную литературу для поступления (Станиславского, Чехова и т.д.). На многих форумах слышала про коллоквиум. Расскажите пожалуйста, что это такое.
Коллоквиум - это собеседование, на котором проверяется ваш общий интеллектуальный уровень.
Вопросы могут задаваться любые, от "расскажите про систему Станиславского" и " какую последнюю премьеру вы видели в театре" до "делаете ли вы зарядку по утрам"?.
Так же проверяется умение реагировать адекватно на каверзные вопросы.
Вы очень правильно начали готовиться заранее к поступлению. Читайте - чем больше, тем лучше.
Готовьте хороший репертуар - разноплановый, чтобы у вас было по несколько стихотворений-проз и басен, чтобы они были очень разными. Героической, характерной, лирической, патриотической.
Готовьтесь петь и танцевать. Удачи!
Я хочу попробовать пройти кастинг. Что вы мне можете посоветовать? Как вести себя на кастинге?
1) Проходить кастинг лучше с уверенностью. Ваша уверенность - залог успеха.
2) Будьте на кастинге сама собой. Не приукрашайте собственные достижения. Если еще нигде не снимались - лучше прямо об этом сказать.
3) Запомните: для того, чтобы сняться хоть в каком-то проекте, нужно побывать не на одном или двух, а на десятках и сотнях кастингов.
4) Огромное количество девушек хочет быть актрисами. вернее так: большинство считает, что это не так сложно.
5) Я уже неоднократно писала об этом, что НЕ ИМЕЯ АКТЕРСКОГО ОБРАЗОВАНИЯ ПРЕТЕНДОВАТЬ НА СЕРЬЕЗНЫЕ РОЛИ БЕССМЫСЛЕННО!!!! Ну, за исключением судебных шоу, где снимают всех подряд, и качество готового материала оставляет желать лучшего.
Удачи Вам в прохождении кастингов.
Мне 27 лет, я без актерского образования, но успел получить 2 высших других (экономист и юрист), построил свой бизнес, теперь хотел бы посвятить все свободное время творчеству. Недавно удалось пройти кастинг на фильм, процесс съемки завораживает, понимаю, что для вторых или главных ролей необходимо получить образование. Интересно чем отличаются наши вузы от голливудских? Полное образование или курсы? И где? В Москве или в голливудских школах?
Можно только порадоваться и по-хорошему позавидовать вашим успехам.
27 лет - возраст для мужчины для поступления в вуз еще не критический, подумайте об этом. Возможно, пойти даже не на актерский, а на что-то, связанное с вашими предыдущими образованиями - продюссерский и т.д. Так вы будете близки к кинопроцессу и сможете принимать в нем участие.
Чем отличаются ВУЗЫ? В России, все-таки, основной упор делается на систему Станиславского, особенно в центральных ВУЗах - Щепке, МХАТе. Щукинское училище отличается чуть большей свободой, там дают место не только "классике", большое внимание уделяется пластическим моментам воспитания актера. ВГИК делает основной упор на кино, но - выскажу лично свое мнение - я, работая в театре, уже несколько лет наблюдаю "показы" вгиковских выпускников - их учат только "работать на камеру", абсолютно не уделяя внимания актерской внимательности, пониманию предлагаемых обстоятельств. То есть, они во время драматического отрывка на сцене думают не о том, чтобы "прожить" и "вижу-слышу-здесь-сейчас" а о том, как они выглядят, с какой стороны камера и как бы сделать хороший "крупный план". Повторюсь - это сугубо мое личное мнение, я знаю огромное количество вгиковских выпускников - замечательных актеров.
Большинство голливудских актерские школы работают по системе Михаила Чехова. Вообще, в Америке актеров больше готовят на вариант мюзикла - как самого развивающегося сейчас театрального направления, огромное внимание уделяется пластике, каскадерским трюкам, пению. И меньшее внимание - переживаниям, "проживанию"...
Где учиться - решать только вам.
Но...опять ситуация из личной практики.
В 1997 году, когда я заканчивала школу и собиралась поступать в театральный, в Бостоне (США) Олег Табаков набирал курс для Школы-Студии МХАТ. Такой вот русско-американский курс. Я имела возможность поехать в Бостон и поступить там, но... Для того, чтобы работать в Американском театре или сниматься там в серьезных ролях в кино, нужен БЕЗУПРЕЧНЫЙ английский. В противном случае - делать там просто нечего...
Играть в эмигрантских театрах для тех, кто приехал в Америку из России - я не хотела.
Поэтому поступала в ВУЗ в России. Так что, выбор за Вами!
Мне 25 лет. Можно ли после окончания школы-студии работать в театре или поступить в театральное училище? В Москве есть высшая школа кино "Кино-шанс", после её окончания реально сняться в кино?
О какой школе-студии вы ведете речь? Если про школу-Студию МХАТ - то, конечно, да - это образовательное учреждение, дающее высшее образование. После окончания ВУЗа вы можете устроиться в профессиональный театр, сниматься в кино.
Если "школа-студия" - это название некого коллектива, то, чаще всего, после его окончания в профессиональный театр вы не попадете. Чаще всего в подобных школах-студиях есть свой непрофессиональный коллектив, самодеятельный театр, который ставит спектакли, выезжает на фестивали - именно в качестве непрофессионального коллектива.
Съемки в кино - несколько иная вещь. Тут большую роль играет ваш типаж, ваши умения. Но чаще всего непрофессионалов (в смысле - без образования) снимают в массовке или маленьких эпизодах. На кастингах серьезных проектов всегда ставится условие - профессиональность актера, тут иногда даже роль играет ВУЗ, который актер закончил.
С Высшей школой кино я - увы - никогда не сталкивалась. На сколько я понимаю, это некое агентство, которое набирает непрофессиональных актеров и учит их по какому-то минимуму дисциплин, скорее всего - мастерству актера, речи, танцу. Но это не высшее образование, скорее так - краткосрочные курсы. После них рассчитывать на главную роль в кино не стоит. Вы пишите о том, что вам 25 лет. Для мужчины это еще не критический возраст, поступайте в ВУЗ - если вы действительно так серьезно планируете заниматься театром и кино.